Muere Richard Rogers, padre de Beaubourg, el arquitecto que expuso las entrañas de los edificios – Liberation

El arquitecto y urbanista británico, que diseñó con Renzo Piano del Centre Pompidou, falleció el sábado a los 88 años.

Todos aquellos que consideraron la única exposición arquitectónica real como una visita real al edificio quedaron encantados con la exposición retrospectiva dedicada a Richard Rogers por el Centro Pompidou en 2007. Después de la dedicada a Renzo Piano en 2000, esta presentación recopilada en las entrañas de Beaubourg, ha terminado de recrear look «Esta máquina lo hace todo», En palabras del arquitecto británico, ahora se adoptó plenamente en el paisaje de Les Halles, pero fue disputado en su época.

Sin embargo, en 1977, treinta años antes, en el momento de la inauguración, la figura inventada por Rogers y el piano hacían que fluyera mucha tinta. Construyendo el intestino, el centro de las vísceras, construyendo las chimeneas, florecieron las expresiones, a menudo pictóricas, no siempre alegres. Hoy, ya no vemos Beaubourg, estamos saltando allí. Profundizando en los sistemas fluidos, sus ciclos externos altamente escalonados, su interfaz técnica con los códigos industriales, sus colores rotundos, recordaremos que fue un proyecto radical en ósmosis con la invención de una práctica social de la cultura, abierta a todos los públicos.

Entrevista a Renzo Piano con motivo del 40 aniversario del Centre Pompidou

El británico falleció el sábado 18 de diciembre a la edad de 88 años, y ha ganado fama internacional gracias a este edificio. «Rogers es injustamente reconocido en Francia, Olivier Cinqualbri, entonces comisario, lo explicó en 2007. Se le critica por su acción mecánica, ya que siempre hace lo mismo. Sin embargo, está en la línea de los grandes fabricantes franceses, desde Pierre Charot hasta Jean Prouvy. Debería haber causado envidia en Francia «. Incluso las malas lenguas evocan su arquitectura ruedas de bicicleta. También construyó poco en Francia. Sin embargo, Bordeaux Court (1998) merece un desvío: entre narrativa y geometría, muestra la transparencia como enunciado de lugar institucional, muchas veces retirado, y principios bioclimáticos que no dejará de desarrollar.

READ  La vida de Surya Bonaly pronto se adaptará a una serie

rallador de queso

No es fácil sumergirse en la obra de Rogers, quien nació el 23 de julio de 1933 en Florencia, Italia. Sus edificios de vidrio y metal (inicialmente de alta tecnología, a menudo expresivos, pero sin relación con los finos objetos escultóricos en boga) a veces se ven borrosos por demasiada tecnología aparente. Incluso se nos ocurrirá un nuevo término para hablar de esta arquitectura que revela los flujos: «Poliuréticos», tomado de Intestino Intestinos e intestinos en inglés.

Se puede reconocer el desarrollo de su obra en la gran ciudad que construyó, Londres. Fue allí, a raíz de Beaubourg, y estrechamente relacionada con la torre diseñada para Lloyd’s, un mercado internacional de seguros, que se completó en 1986. Icon es famoso por ser un lugar flexible para el intercambio organizado alrededor del vestíbulo, Lloyd’s definido por los movimientos de los ascensores y sus conductos de arte externos; Una vez más, desborda una estética mecánica, pero a pesar de los trucos tecnológicos, este edificio tiene la silueta de forma extraña de un edificio medieval contemporáneo.

Explicado en 1991 por Isabel II y la creación del barón Rogers de Riverside en 1996, el arquitecto se ha sentado en la Cámara de los Lores en los bancos del trabajo.

También en la década de 1980, la ampliación de la National Gallery se describiría como «Verruga de Trafalgar Square» por un príncipe Carlos muy conservador. El debate estará vivo. Rogers responderá que «Los edificios se pueden coordinar por contraste y no solo inspirándose en un estilo». En 1986, en un manifiesto expositivo («Londres como podría ser»), expuso los principios fundamentales de su visión de la arquitectura y el urbanismo: es decir, ciudades densas, diversidad social y respeto por el medio ambiente. Algunas de sus propuestas, como el parque público de la ribera sur, se han implementado. Desde el poético Millennium Dome en Greenwich, que provocó controversia en 2000, hasta la torre en 122 Leadenhall Street rebautizada como «Rallador de queso» y junto a la torre que Norman Foster apodó «El pepinillo», Rogers esculpió el paisaje de Londres.

Utopías y constructivismo

Pero no solo hizo escala en Gran Bretaña: sus viajes lo llevaron a Japón y China, sino también a España, especialmente al aeropuerto de Barajas en Madrid (2005). Lo que surge de estos utensilios expresivos inventados por el ganador del Premio Pritzker 2007 es una voluntad en principio de trabajo en equipo: desde la agencia Team 4 creada en 1963 con Norman y Wendy Foster hasta su colaboración con Renzo Piano hasta su última sucursal Rogers Stirk Harbour + Partners. .

La otra constante de este arquitecto que todavía dice ser ‘animal político’ (Establecido por el barón Rogers de Riverside en 1996, y sentado en la Cámara de los Lores en los escaños laboristas) sigue siendo una obligación social. Entre viajes a Estados Unidos y melena larga, el desfile de 2007 nos permitió revelar sus primeros acercamientos a la «Zip-Up House», una cápsula modular. Con un señor tan rico de dos culturas, las culturas de Italia y Gran Bretaña, entre la utopía y la construcción del principio y el deseo de crear ciudades viables en este planeta (1), siempre ha habido mucho aire y juventud.

(1) Ciudades para un planeta pequeño, publicado por Moniteur, enero de 2000.

obituario escrito desde Artículo anterior de 2007, con motivo de una exposición retrospectiva en el Centre Pompidou.